Archive for the ‘Personajes míticos’ Category

Pobre Colombo

diciembre 22, 2008

colombo

Una de las noticias más tristes de los últimos días ha sido la de conocer que el mítico teniente Colombo, es decir, el actor que lo ha encarnado siempre, dotándole de esa personalidad inimitable, Peter Falk, padece alzheimer y demencia senil, no siendo capaz de valerse por sí mismo, a los 81 años.

Con una estimable carrera cinematográfica, a la orden de directores como Cassavettes o Wenders, Falk encarnó inmejorablemente al detective Colombo, fusionándose al completo con el personaje, en una serie que llegaría a convertirse en mítica en su primera emisión por TVE en los setenta (luego tendría continuaciones en los años 90 en forma de telefilms).

Con su sempiterna gabardina vieja, su enrevesada verborrea (aquellas referencias a la invisible pero omnipresente señora Colombo) y su aparente desmañamiento, Colombo, a base de insistencia y disculpas, conseguía provocar el descuido y la desatención de los sospechosos, cómodos ante su familiaridad desconcertante, logrando su confesión o desenmascaramiento.

*****

Aquella trágica muerte del ciclista Alberto Fernández, ‘El Galleta’

octubre 10, 2008

Uno de los mejores ciclistas españoles de los 80 fue el malogrado Alberto Fernández, prematuramente fallecido en un accidente de tráfico en 1984, a los 29 años.

Nacido el 15 de enero de 1955 en Cuena, Cantabria.

Ciclista profesional entre los años 1978 y 1984, durante los cuales logró 30 victorias.

Como profesional, logró varios triunfos en carreras cortas por etapas, como la Vuelta al País Vasco o la Volta a Cataluña. Consiguió victorias de etapa en la Vuelta a España y el Giro de Italia.

En el Tour de Francia, su mejor posición fue la décima, lograda en 1982. En el Giro, fue 3º en 1983, el primer año que lo corría. En la Vuelta, fue 3º en 1983 y 2º en 1984.

Junto a Bernard Hinault

Juanto a Marino Lejarreta

El mayor triunfo de su carrera fue en la Vuelta a España 84, en la que compitió por el maillot amarillo con el, luego ganador de la carrera, Eric Caritoux y el alemán del Teka, Raimund Dietzen.

Equipos de su carrera: Novostil-Helios (1978), Moliner-Vereco (1979), Teka (1980-1982), Zor (1983-1984).

Famoso por usar un sillín de color blanco, en la Vuelta a España del año 84.

Falleció, junto a su esposa Macu, en accidente de coche el 14 de diciembre de 1984, dejando a un hijo de apenas 3 años de edad.

La noticia de su fallecimiento conmocionó al mundo del deporte español.
Desgraciadamente su muerte truncó una carrera profesional que a buen seguro le hubiera llevado a realizar destacadas actuaciones en las grandes vueltas.

El apodo de El Galleta se debía a que de niño residía en Aguilar de Campoo, localidad con diversas factorías galleteras. Posteriormente estableció su residencia en Santander (Cantabria).

PAGINA WEB DEDICADA AL CICLISTA

Fragmento de un artículo sobre su muerte, en el Diario Palentino:

“AQUEL FATÍDICO 1984. Antena 3 Radio daba la noticia en un boletín informativo en la tarde de un 14 de diciembre de 1984. Momentos de confusión. El periodista Rubén de la Fuente llamaba al domicilio de los padres de Alberto en Aguilar para confirmar la noticia, encontrándose con un grito desgarrador: no conocían el fallecimiento de Macu y el galletas.
Venía de recoger el premio al mejor ciclista español del año. Se dirigía a Aguilar, donde al día siguiente recibía un homenaje. Lo que tendrían que ser sonrisas se convirtieron en lágrimas en el Ayuntamiento, donde quedaron instalados los féretros de ambos. Miles de personas acudieron a su último adiós. España entera lloró su muerte. El ciclismo español acudió en masa al último adiós al galletas. El momento más emotivo fue cuando su hermano depositó en su tumba el maillot con el dorsal de su última Vuelta a España, el 43.
Se fue Alberto, pero no su memoria. Aguilar de Campoo jamás le ha olvidado.”.

*****

Contra los indios con Zebulon Macahan

septiembre 25, 2008

Uno de los personajes míticos de la televisión de nuestra adolescencia fue Zebulon Macahan, encarnado por el actor James Arness en la serie La conquista del Oeste (How the wes was won).
Patriarca de una abundante familia, el trampero Zebulon Macahan encarnaba los valores de los pioneros y exploradores que en el western han sido, en esta algo tardía pero ejemplar traslación a la tele de lo mejor del cine clásico del oeste, que partía, en cierto sentido, del film homónimo realizado por John Ford, Hathaway y George Marshall, titulado también La conquista del Oeste.

Emitida en España en el año 1982 (las tres temporadas de la miniserie original, también conocida como The Macahans era de unos años atrás, 1977-78, y su piloto de 1976), en capítulos de cerca de dos horas, la serie duró aquí una sola temporada, pero el personaje de Zebulon quedó en la memoria de muchos.

James Arness, el actor que lo encarnaba, fue un actor televisivo y secundario habitual en el cine de los 50 y 60 (The thing, Them, Wagonmaster, Stars in my crown, The sea chase, Hondo, etc…)

En el reparto de la serie figuraban también estrellas del momento como Bruce Boxleitner, que encarnaba a Luke, el sobrino de Zeb, y actrices de prestigio como la hitchcockiana Eva Marie Saint o Fionnula Flannagan, que años después ha protagonizado el film de Amenábar, Los otros.

*****

Movistar y ‘El jovencito Frankenstein’

septiembre 11, 2008

Sigue la publicidad echando mano de referentes retro-nostálgicos generacionales, con ánimo de percutir en la peterpanesca generación de treintañeros irreductibles a quienes va mayoritariamente dirigida.

Ahora, Movistar acude a otra película mítica para mucha gente de esa edad, El jovencito Frankenstein (1974), paródica versión creada por Mel Brooks del mito creado por Mary Shelley.
Se trata de una escena en la que Frankenstein-Gene Wilder baila y canta junto con el Monstruo que encarnaba Peter Boyle, en una escena de music-hall, ante el anonadado público capitalino (se trata del tema Puttin’ on the Ritz, de Irving Berlin). Una de las escenas más recordadas de un film pródigo en ellas, así como en frases y diálogos incorporados al lenguaje popular generacional (inolvidable Igor encarnado por Marty Feldman; las ‘aldabas’ de Teri Garr ante la puerta del castillo; etc…)
Movistar intenta relacionar al Monstruo con aquello móviles ‘monstruosos’ por su vetustez y obsolescencia, dignos de ser retirados en un plan ‘renove’ para adquirir los ultimísimos modelos de la compañía. Pues eso.

*****

El Circo Atlas de los hermanos Tonetti

septiembre 8, 2008

En nuestra infancia había otros circos, empezando por el de la tele de los Fofó, Gaby, Miliky y compañía, y siguiendo por el Circo Mundial, el Ruso de Angel Cristo o el americano Ringling; pero ninguno como el Circo Atlas, que rendía visita anual a nuestra ciudad, con motivo de las fiestas. Sus máximos rectores y su principal atracción eran unos payasos, los Tonetti, que reverdecían la circense tradición del Augusto y el Clown, alegrando con sus actuaciones nuestra niñez.

Los hermanos Tonetti fueron dos de los payasos españoles más importantes de las últimas décadas del XX. Encarnaban a los dos payasos, el carablanca y el menos listo. Pepe creó el personaje de la sardinera, más santanderino y cántabro imposible y le paseó por toda España. Manolo, el otro Tonetti, falleció joven. Pepe, hace unos años, en el año 2004. Los hermanos Villa del Río, José y  eran naturales de Cueto (Cantabria).

José Villa del Río, tras trabajar en su juventud en una compañía elétrica, decidió dedicarse profesionalmente al oficio de payaso, en los años 50.

A comienzos de los 50 se unió a un grupo de artistas y formaron el grupo Hermanos Tonetti, nombre adoptado del célebre ‘clown’ italiano Antonet y sin que entre ellos hubiera ningún lazo familiar. De esa época es el circo itinerante Radio Circo, que juntos crearon y que más tarde pasó a denominarse Circo Hervás.

Sin vocación de empresario, en 1955 fundó con su hermano Manolo ‘Nolo’, procedente del Circo Americano, el itinerante Circo Atlas. Son años de esplendor para el circo en España y en el Atlas trabajan figuras mundiales de la talla de Bela-Kremo, Tangarika, Belli o Pinito del Oro, los Feller o Cesare Togni, entre otros.

José Villa, el payaso tonto y desgarbado, y Manolo, Nolo, el ‘clown’ de cara blanca, formaron el dúo conocido como Hermanos Tonetti, que junto a la familia Price, Charlie Rivel, Pamplinas o el célebre italiano Antonet, escriben la historia del circo español.

Sin embargo, a finales de los años 70 la crisis económica afectó al circo y los hermanos Tonetti permanecieronn a duras penas en activo hasta 1982. Ese año, José Villa vivió la muerte de su hermano, ‘Nolo’, que afectado por una profunda depresión y pese a recibir tratamiento psicológico durante un tiempo, decidió poner fin a su vida ante los problemas económicos del Circo Atlas.

Durante un tiempo, el mayor de los Tonetti actuó en solitario, pero poco después decidió retirarse.

José Villa del Río fue, junto a otros compañeros de profesión, fundador del Club de Payasos Españoles y Artistas del Circo, de carácter benéfico, con el que actuaron desinteresadamente en numerosas ciudades españolas.

José Villa del Río, payaso y empresario circense, el mayor de los hermanos Tonetti, murió el 20 de febrero de 2004 a los 83 años.

En abril del 2007, se inauguró una escultura commemorativa de su figura en el Parque de los Mesones, en Santander.

*****

‘Amanece que no es poco’ cumple 20 añitos

agosto 24, 2008

Este verano se han cumplido veinte años del estreno de la película Amanece que no es poco, convertida en una auténtico clásico de culto, con una nutrida pléyade fandémica.

Escrita y dirigida por José Luis Cuerda, con un reparto coral donde se daba cita lo mejor de la tradición cómica española (Cassen, Sazatornil, Ciges, Gamero, Valverde, Resines, Aleixandre, Rellán, Diego, etc…), el film recogía la tradición hispana de humor absurdo y filosurrealista (Jardiel, Mihura, Azona, Berlanga, etc…) , en una farsa coral y esperpéntica, pero recorrida de una potente vena lírica.

Un buen número de escenas y diálogos de la película se han convertido en referente generacional, coletillas repetidas a modo de homenaje, de notable influencia en el humorirsmo posterior (los chicos de Muchachada Nui, sin ir más lejos).

“Nunca había visto a nadie morirse tan bien; ¡qué irse!, ¡qué apagarse!”


“¿Aquí no hay ni Dios, o es que son todos unos hijos de puta que se hacen pasar por fantasmas?”


“¡Mercedes elegida puta del pueblo por aclamación popular!”.


“Alcalde, que todos somos contingentes, pero tú eres necesario”


“Pues es una pena que me pregunten a mí, porque yo soy un hombre muy primario…. A mí todo lo que no sea follar… ¡con putas, eso sí!”


“Tú me respetarás, ¿no hijo? — ¡Hombre padre!. Que usted es mi padre… — Ya lo sé hijo, pero un hombre en la cama siempre es un hombre en la cama”.


“De orden, del señor cura, se hace saber, que dios es uno y trino”.


“Con la devoción que hay en este pueblo por Faulkner “

Rodada en las localidades albaceteñas de Molinicos, Ayna, Liétor y Férez, entre otras localidades de la Sierra del Segura, en cuya idiosincrasia popular se basa su línea argumental.

Este verano se han realizado diversos actos de homenaje al film (exposiciones, conferencias, actos, visitas a las localizaciones del rodaje de la misma, etc…), en la zona donde fue rodada.

*****

¿’Billy Bob’ Krueger?

agosto 19, 2008

Pasmado me deja la noticia de que se prepara un remake de Pesadilla en Elm Street, producido por la compañía de Michael Bay (La roca, Pearl Harbor…) y que el protagonista que encarnará al bueno de Freddy Krueger en sustitución de Robert Englund será Billy Bob Thorton.

Billy se enfundará un jersey a rayas y se calará un sombrero viejo y un guante con garras afiladas para encarnar a uno de los personajes de las películas de terror que más secuelas ha protagonizado. Robert Englund, que interpretó a Freddy Krueger en las ocho películas, se mostró encantado con la elección de su sucesor.

Freddy Krueger regresará a la gran pantalla después de ocho películas, dos series de televisión, novelas y cómics, convirtiéndose en una de las sagas más rentables de New Line Cinema.

Según los rumores, sería John McNaughton (Henry, retrato de un asesino, Juegos Salvajes) el encargado de dirigir la cinta.

Acostumbrado a ver al ex de la Jolie (los hay con suerte) en papeles de tosco comediante (Bad santa, Sin control…) o de torvo e introvertido (Monster Ball), me cuesta verle en la piel del asesino de las cuchillas.

*****